Evrim Kavcar'ın (UAA’94), sınıf arkadaşı Yeşim Anadol Zengin’in (UAA’94) küratörlüğünü üstlendiği “hop biir iiki” adlı kişisel sergisi Depo İstanbul’da… Sergiyi görmek isteyenler için son günler…
Sanat üretimini disiplinlerarası icra eden ve eğitimci olan Evrim Kavcar, Depo İstanbul’da bir sergi açtı. Kavcar, kişisel sergisinin küratörlüğünü Üsküdar Amerikan Lisesi’nden sınıf arkadaşı Yeşim Anadol Zengin’e (UAA’94) emanet etti. 29 Nisan’da sanatseverlerle buluşan sergi, 27 Haziran Cumartesi gününe kadar açık kalacak.
“Hop Biir İiki” adlı sergi, sanatçının son dönem işlerini, uzun bir zamana yayılan ve içselleştirilmiş bir araştırma sürecinin izleriyle bir araya getiriyor. İsmini pelerin niyetine boynuna bağladığı çarşafı ve defalarca bantlanmış gözlükleriyle “Hop Biir İiki” diye ritim tutan bir çocuğun zıplama hareketinden alıyor. 2023–2026 arasında üretilen heykeller, çizimler, fotoğraf baskıları, videolar, ses işleri ve metinler serginin katmanlarını oluştururken; pelerinler, zihin haritaları, defterler ve objeler kayıtla hayal gücü arasında bir dolaşım alanı açıyor. Diğer bir ifadeyle arzularla imkânlar arasındaki gerilim, serginin düşünsel eksenini oluşturuyor.
Evrim Kavcar (UAA’94) / Fotoğraf: Kayhan Kaygusuz, İKSV.
Sanatı genç nesillere de taşıyan bir sanatçı
Sanatsal pratiğinde hayvanlar, bitkiler ve türlü oluşlarla yaşanan kırılgan ve tuhaf karşılaşmalara odaklanan; olasılıklar, arzular ve politikaların dayattığı sınırlar arasındaki gerilimi, çeşitli malzeme ve teknikler kullanarak sanatsal üretime ve araştırmaya dönüştüren Evrim Kavcar, lise eğitiminin ardından Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi Heykel Bölümü’nden mezun oldu. Yüksek lisansını Fulbright bursuyla San Francisco Art Institute’ta, sanatta yeterlik çalışmasını Mimar Sinan Güzel Sanatlar Üniversitesi’nde tamamladı. Viyana Güzel Sanatlar Akademisi’nde Harun Farocki ve Thomas Renoldner’la film ve animasyon üzerine çalıştı. Nesin Sanat Köyü ve Mardin Artuklu Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi’nin kurucu kadrosunda yer alan sanatçı, MSGSÜ Çizgi Film ve Animasyon Bölümü’nde görev üstlenerek bilgi birikimini gençlere aktarıyor.
Eserleri, 28. İstanbul Film Festivali, PiST Disiplinlerarası Proje Alanı, ARTER, 17. İstanbul Bienali, Sinopale 8, Borusan Contemporary, Eldem Sanat Alanı, PASAJ Bağımsız Sanat Alanı, KASA Galeri, Karşı Sanat Çalışmaları, Barın Han, 3. Mardin Bienali, nGbK, Galerie Nord, Tayvan Tıpta İnsan Bilimleri Müzesi gibi uluslararası mekânlarda sergilenen Evrim Kavcar, Berlin Senatosu Misafir Sanatçı Programı ve SAHA Studio gibi atölye programlarına katıldı.
Sanatın farklı alanlarında üretim yapan Evrim Kavcar’ın eserlerini görmek ve söyleşilere katılmak isteyen sanatseverler, Tophane’de yer alan Depo İstanbul’un yolunu tutabilirler.
Evrim Kavcar (UAA’94) “Kafayı Koru”, 2026, Stoneware Heykel, 33 x 11 x 18 cm, Fotoğraf: Mustafa Turgut
SERGİ ANLATISINDAN...
Gündelik karşılaşmalardan bilimsel gözlemlere uzanan bu eksen; dünyanın en hafif katı maddesiyle kuyruklu yıldızlardan toplanan tozlar, hayvanların olağanüstü zıplama ve ters takla atma becerileri, bir rögar kapağının atmosferde kayboluşu ve bir baletin günlüklerine çizdiği muntazam daireler gibi farklı düşünce durakları arasındaki ilişkileri yokluyor. Havalanma ve havalandırma eylemlerinin paslaşarak karşılık bulduğu hop biir iiki’de Kavcar, aşağı çeken muhtelif yükler ve onlarla baş etme biçimlerine duyduğu meraktan doğan işlerini bir araya getiriyor. 2023–2026 arasında üretilen heykeller, çizimler, fotoğraf baskıları, videolar, ses işleri ve metinler serginin katmanlarını oluştururken; pelerinler, zihin haritaları, defterler ve objeler kayıt ile hayal gücü arasında bir dolaşım alanı açıyor. SAHA Studio sürecinde üretilmiş video anlatı, parçalı yapısıyla uçmayı istemli bir hareket olarak merkeze alıp, eski ve yeni üretimler arasında bağ kuruyor ve serginin kavramsal eksenini görünür bir odak noktasına dönüştürüyor. Havalanma, havaya uçma ve havaya uçurulma ihtimalleriyle birlikte arzu ve olasılık, sıkışmışlık ve serbestlik arasındaki gelgitler işleri bir arada tutuyor.
Sergi, farklı yaş gruplarından özel olarak davet edilen katılımcıları birlikte hayal etmeye ve üretmeye çağıran açık bir alan. Katılımcılara küçük yaratıcı meydan okumalar sunuyor; ortaya çıkan hediye–jest niteliğindeki işler hayal gücünü bir kas gibi çalıştırıyor, ağırlık ve sıkışma hâllerinden geçerken yeni üretim ve karşılaşmalara imkân tanıyor. Bu jestlerle sergi açılışını bir sürecin başlangıcına dönüştürüyor. Bu süreç, bir performans, değişen animasyon döngüleri ve kamusal programlarla serginin ilerleyen tarihlerinde devam edecek.
